Gisteravond presenteerden de tweedejaars studenten van de Frank Sanders Akademie hun kerstvoorstelling: een avondvullend programma waarin de klas zich in tweeën had gesplitst en het publiek werd meegenomen langs twee zeer verschillende, maar thematisch verrassend verwante producties. Zowel vóór als na de pauze stond humor centraal, maar telkens met een scherp randje en ruimte voor reflectie.
Alles op tafel
De avond opende met Alles op tafel, een voorstelling die zich afspeelt rond een jaarlijks terugkerend diner van een hechte vriendengroep. Wat begint als een vertrouwde traditie, verandert al snel in een confronterend spel wanneer wordt afgesproken dat alle telefoons zichtbaar op tafel liggen en elke melding hardop moet worden gedeeld. De voorstelling laat zien hoe ogenschijnlijk kleine digitale onderbrekingen grote gevolgen kunnen hebben. Berichten die normaal verborgen blijven, zorgen nu voor ongemak, wantrouwen en onverwachte onthullingen. De kracht van deze voorstelling lag in het tempo en de herkenbaarheid: het publiek werd voortdurend aan het lachen gemaakt, terwijl tegelijkertijd pijnlijk duidelijk werd hoe kwetsbaar vriendschappen en relaties kunnen zijn. De bewerking wist de spanning gestaag op te bouwen, waardoor humor en confrontatie hand in hand gingen en de waarheid letterlijk en figuurlijk op tafel kwam te liggen.
Regie: Nikki van Rossum
Muzikaal leider: Mark Wyman
Vocal coach: Rick Zwart
Spelers: Luca de Pierre, Rens Kerkhoven, Raphaël Winkel, Marit Reemer, Iva van Dam, Iboyca Van Lier, Maya Saez en Roos Marijn Oudenaarde.

Midzomernachtsdroom
Na de pauze volgde Midzomernachtsdroom, een eigentijdse bewerking van Shakespeare’s klassieke komedie. Hoewel het oorspronkelijke stuk meer dan vier eeuwen oud is, voelde deze voorstelling opvallend actueel. Thema’s als liefde, identiteit, hoop en de dunne scheidslijn tussen werkelijkheid en verbeelding werden op een frisse manier benaderd. De voorstelling was gebaseerd op een moderne bewerking, maar bood tegelijkertijd ruimte voor een eigen visie en nieuwe accenten. Door het gebruik van hedendaagse taal, poëtische momenten en een tijdloze enscenering bleef de kern van Shakespeare behouden, terwijl het verhaal duidelijk werd verankerd in het nu.
Een bijzonder element in deze productie was de muzikale vorm. Door van Midzomernachtsdroom een musical te maken, kregen emotionele hoogtepunten extra lading. Muziek werd ingezet om gevoelens van verlangen, verwarring en hoop te versterken en gaf het geheel meer impact. De nummers sloten thematisch aan bij dromen en liefde en vormden samen een duidelijke muzikale lijn binnen de voorstelling. Dit zorgde ervoor dat belangrijke momenten niet alleen verteld, maar ook voelbaar werden.
Regie: Tim Schuitvlot
Muzikaal Leider: Hilmar Leujes
Zangcoach: Rick Zwart
Spelers: Whitney Adelaide de Brito, Floortje Bart, Joyce den Besten, Silvie Bogaerts, Eayon van de Kolk, Thom de Maat, Mitchell Raats, Leelou Rijsdam en Tommie Thie.
Beide voorstellingen lieten zien dat de studenten in staat zijn om complexe verhalen toegankelijk en herkenbaar te maken voor een breed publiek. De humor werkte verbindend, maar werd nooit vrijblijvend: onder het lachen schuilde steeds een serieuze ondertoon. Of het nu ging om de ontwrichtende invloed van moderne technologie of om de eeuwige verwarring van de liefde, de kerstvoorstelling bood een veelzijdige theateravond waarin spelplezier, muzikaliteit en inhoud elkaar versterkten. Het resultaat was een avond die niet alleen vermaakte, maar ook uitnodigde tot nadenken — een geslaagde afsluiting van het jaar.